Il s'est par la suite passionné pour l'apprentissage du jazz, attiré par l'incroyable diversité d'expression artistique que le genre permet, et séduit par la composante à la fois expérimentale et structurante qui attrait à celui-ci.
Au gré de cette traversée théorique et de sa pratique solitaire, Vincent s'est concentré sur des formations en duo teintée de jazz, tels que son association récente avec Lorine Ingold (2025), et le projet actuel Pensée Sauvage porté par Adèle Costa.
Enfin, il composera trois albums-concepts entre 2023 et aujourd'hui : 1948 (2024), Intifada (2024-2025), et Madleens (2025).
Aujourd'hui, Vincent Viollet entame une nouvelle étape concernant son rapport à l'art. Il tend vers un univers plus conceptuel, qui prend place à plusieurs niveaux. Un état d'esprit orienté vers l'exploration pluri-disciplinaire, en ayant pour ambition de nourrir un narratif qui dépasse la simple dimension musicale.
ABOUT
Musicien multi-instrumentiste interprête, arrangeur et compositeur, Vincent tente de se frayer un chemin au milieu de l'effervescence créative propre à notre ère moderne, une période infiniment riche, où les genres musicaux s'entremêlent et où les artistes de toute discipline se connectent et s'influencent.
Originaire de Paris, il a participé à la création de nombreux projets et albums. Parmi ceux-ci, deux expériences furent particulièrement structurantes lors de ses premières années de pratique musicale : Traffic Jam, une formation pop-rock inspirée de l'atmosphère des seventies, et GARAM, un projet singulier et éphémère à l'univers psychédélique.
En solo, on retrouve Jazz & Farfafouilles en 2023 qui sera à l'origine de la prestation Jazz Guitar : concert d'ambiance dont trouverez le détail en page d'accueil.
La virtuosité artistique devenue commune sur les réseaux sociaux impose à tout artiste contemporain une confrontation avec un réel abrupte qui force à une double prise de conscience au delà de l'admiration pleine et sincère que l'on peut avoir pour ses pairs : l'horizon technique et cognitif indépassable, et par conséquent l'exigence tacite d'excellence qui permettrait de trouver sa raison et sa place artistique et professionnelle.
Note éphémère
Or, si cette exigence -par ailleurs axiomatique de notre culture libérale, n'est pas à dépasser, elle reste à être transcendée
La mission que l'on poursuit lorsque l'on est mue par la passion artistique ne saurait se résumer à une prouesse technique ou cognitive. C'est bien un découplage qu'il s'agit d'opérer entre la virtuosité et la finalité du cheminement de l'artiste et de son oeuvre. A l'instar d'une oeuvre cinématographique qui ne saurait se résumer à la technicité d'un plan séquence ou de son esthétique, le musicien doit savoir faire le pas de côté nécessaire afin de susciter un intérêt qui ne se cantonne pas à sa pleine performance mécanique.
[MOSAIC]
translations paradigmatiques
[MOSAIC]
translations paradigmatiques
Outillé d'une méthodologie qui se veut d'apparence scientifique et complexe mais qui n'en sera qu'un ersatz, il s'oppose à travers une architecture antinomique à la pregnance grandissante des LLM et de l'intelligence artificielle dans l'art et jusque dans notre quotidien.
Face à la méga-machine et à sa mécanique irréprochable, il oppose et propose l'arbitraire et l'absurde, cherchant un point de fuite et une voie dans notre lutte contre l'IA générative.
A l'instar de pionniers tels qu'Angine de Poitrine, et de pairs tels que Jake Ruth, Vincent Viollet usera et jouera de concepts, cherchant à créer des liens paradigmatiques entre la musique et de multiples disciplines.
MOSAIC n'est pas un projet à naître, il s'agit d'une ligne directrice qui formera la structure conceptuelle et la raison symbolique de l'artiste et de ses oeuvres en devenir.
